近年来陆恢的画价呈不断上升趋势。曾有《江南春图卷》，长卷（长532厘米，高33厘米，约16平方尺）于中央电视台《鉴宝》栏目亮相，专家估价80万元人民币，并称还是保守的价格。据说近来拍卖中，陆恢的画价最高每平尺达11万元。
陆恢生于1851年，卒于1920年，享年70岁。俞剑华《中国美术家人名辞典》介绍颇详，不妨照录：“原名友恢，一名友奎，字廉夫，号狷叟，一字狷盦，自号破佛盦主人，原籍江苏吴江，卜居吴县（今江苏苏州）。书工汉隶。画则山水、人物、花鸟、果品，无不能。少从刘德六游，习花果、翎毛。尝过僧寺，见十八应真像，即以纸墨画为描摹而归。后晤吴大澂，相与谈艺大悦，纵观吴之所藏，上窥唐、宋，下元、明，艺事大进。旋客吴幕，得游三湘、辽东名胜。所历既广，笔意益苍劲遒丽，古拙幽深。尝作衡山记游图八幅，房屋为生平杰作，谓可媲美黄易访碑图。光绪二十二年（1896）张之洞任江督，集海内名画家补绘王元恽所进承华事略，以恢总其事。图中衣冠，彝器悉准历代制度。中年归苏州，潜心绘事，考订金石文字，垂三十年。为清末民初江南老画师，从游者数十人。”

陆恢、倪田 松下眠琴图 19.3

吴大澂是陆恢人生中十分重要的人物，对其有知遇之恩。陆恢能在书画艺术领域有所成就，和吴大澂的提携是分不开的。
吴大澂生于道光十五年（1835），长陆恢16岁。同治七年（1868）进士，曾任广东巡抚、河道总督、湖南巡抚。光绪甲午（1894）中日开战，吴大澂请缨，率湘军赴前线作战。兵败革职，永不叙用。吴大澂因甲午兵败遭世人诟谤。但在学术、艺术上却有很大的成就。“于古文字、古器物开近代研究之先河”（顾廷龙《吴愙斋先生年谱叙例》），精研篆籀，著有《说文古籀补》；吴大澂书法精工篆隶。善画，山水、花卉无一不能。近代冯超然称“愙斋尚书画法得北苑正锋，……道咸以后当推第一手。”（《吴湖帆文稿》P.339）吴湖帆也称“咸同以来诸家亦无出此右者。”（《吴湖帆文稿》P.333）
吴大澂的书画成就得益于他的收藏。其古器物收藏之富，近代唯潘伯寅能与比肩。古书画收藏也极为丰富。光绪庚寅（1890）吴大澂丁忧在家，除夕日清点一年所临习的画作有四十余本，有：《临唐贯休画揭陀尊者像》、《临北苑夏山图卷》、《临梅道人山水卷》、《临唐六如春山伴侣图轴 》、《临文徵明一行新雁图 》、《临丁南羽佛像 》、《临董文敏山水卷》、《临董文敏仿北苑轴》、《临董文敏为陈眉公书画各四帧》、《临陈白阳设色花卉册七帧》、《临王廉州虞山十景册》、《临南田石谷合作竹石直幅》、《临石谷山水册十二帧》……其家藏之富，在此可见一斑。为此他请顾若波、陆廉夫、倪墨耕、金心兰四人作图四帧，合成《庚寅除夕祭画记图卷》。陆恢能与吴大澂结交，所见古物、名画不计其数。画艺大进，实在是情理之中的事。
光绪十八年（1892），吴大澂服除，升任湖南巡抚，陆恢聘为幕宾，随侍左右。继而能遍观三湘胜景。陆恢作《又一邨图》、《岳麓纪游图卷》和《衡山记游图卷》记录了这段盛缘。他在《又一邨图》中题道：“壬辰秋，愙斋尚书奉湘抚命至沪，即作书招其兄澹人先生来。由扬子江入洞庭，领湖山之胜，抵任所，宿傍又一邨中，属恢图其迹以纪白首天伦乐事云。陆恢同客湘中。”
光绪壬辰（1892）重九日，吴大澂率僚友十余人同登岳麓山。之后，陆恢绘图六幅以纪游。有《岳麓山图》、《岳麓书院》、《爱晚亭》、《白鹤泉》、《万寿寺》和《屈子庙》。此卷不仅描绘了岳麓胜景，也记载了愙斋公和僚友们入山访古，饮酒赋诗，欣喜若狂的情景。
陆恢作《衡山记图卷》也应在这个时期。衡山纪游共八幅，分两卷装，是陆恢一生中的代表作。王同愈在卷末题跋：“精心结撰，用力弥勤，无寻常图谱气，此其所以难也。前惟石谷（王翚）最为擅场，近世不得不推廉夫矣。即其云山变幻中点缀人物屋宇，情景逼真，不肯随手放过，抑何神勇乃尔。”甲午之战王同愈曾作为军事参事协助吴大澂出征。王同愈（1855-1941）是光绪进士，于学无所不窥，善书画，喜收藏。
1895年吴大澂出关北征，陆恢应也随侍，辽东胜景得以饱览。陆恢幕客生涯是他目师造化的极好机会。古来名家，能随手为山水传神者，无不读万卷书，行万里路。一方面是为了开阔胸襟，增加见识，养胸中浩然之气；另一方面也是为画山水积累素材。陆恢能在清末民初画坛占有一席之地，实得益于此。
吴大澂在同治初，就加入上海萍花书画会，此时陆恢还是少年。他曾仿明末吴梅村作《画中九友歌》，其中就有陆恢。可见陆恢出名颇早。黄宾虹于1930年发表《数十年画者评》“沪上寓公”一节中，写道：“时九友中，以吴江陆廉夫恢得名最早，山水专宗四王，渲染尤能逼肖。晚年寓沪滨，一志廉州（王鉴）、清晖（王翚），务极精能。”
陆恢在当时的海上画坛是一位重要的人物。光绪中叶由汪洵、吴昌硕、王一亭等发起的“海上题襟馆金石书画会”，陆恢是主要成员；之后在1910年李平书、哈少甫等发起的“上海书画研究会”，陆恢也是其中的主要会员。在书画艺术活动中，陆恢也是较为活跃的人物。如1907年3月10日，在徐园设立的书画助赈义卖，集资两千余元，捐赈灾区，参与者有：“钱慧安、汪渊若、高笆之、杨伯润、陆廉夫、黄山寿、金吉石、倪墨耕、吴昌硕等一百余人。”
如1909年2月20日，中国金石书画赛会在愚园展出五天，发起人为郑孝胥、陆廉夫、王子展等。
如1908年11月24日，日本佐佐木苏江、长尾雨山发起第三次古书画展览会在六三亭展出。赞成人为庞莱臣、张菊生、李平书、郑孝胥、陆廉夫等。（以上资料录自王中秀辑《清末画苑纪事补白》）
1909年9月11日上海《时报》上刊有程德彝、庞莱臣、狄楚青为陆恢订的书画润例：“廉夫先生山水花卉能得宋元各家神髓，本朝六大家后，一人而已……爰代为改定润例如右。”出于商品广告的需要，这则润例不能说没有夸大的成份。但在同时于海上鬻画的画家中，陆恢以传统实力派著称也是事实。观览现今博物馆所藏陆恢作品。其绘画题材广泛，山水、花鸟、蔬果、走兽无所不能。其摹古作品之精，令人惊叹。陆恢的绘画功力和艺术水平与海派的领军人物们相比，应该是毫不逊色的，但陆恢没有成为“海上画派”的健将。这中间的原因，颇值得研究。
晚清时为避洪杨兵乱，国内贵族阶级携财富聚居上海；五口通商，开埠后的上海，外国资本大量涌入，资本主义商品经济在上海得以急速发展起来，上海一跃成为国际性的大都会。“十里洋场”崇奢之风开始盛行，人们的观念发生了很大变化，好奇、趋新、尚俗成为市民普遍的审美趋向。海派画家在绘画题材上迎合了这种需求，而陆恢之流（特别是吴门画家），士大夫的儒雅情趣还较为浓重，难以和这股潮流合拍；另外海派画家大都以大写意画见长，画得快，迅速占领市场，而陆恢之流“十日一山，五日一水”慢节奏地摹古，自然跟不上形势了。（此论参见徐建融先生《“海上画派”的由来》一文）但在狄楚青们所订的这则润例中，把清代六大家奉为“正宗”，也是颇可玩味的。
陆廉夫过世14年后，1934年3月20日《申报》刊登“名古新得书画展览会”标出各路名家的书画价格。就山水、花鸟画选录几家：
名画立轴

名人画扇

 通过比较，发现陆恢的画价和其他均已过世的海派名家相比并不算低。当然画价并不能完全说明艺术水准的高低，但至少可以说明一点，像陆恢这样传统功力深厚的画家还是被人们认可的。
艺术和历史一样很难用新和旧来分辨清楚，所谓阳光底下无新事。人的审美更是三十年河东三十年河西，轮回往复。但艺术的高下在一个方面是可以衡量的，就是艺术家所用的心力大小和忘我程度的深浅。艺术大家是能忘我而畅神的。
陆恢钻研传统弥深，要融入个人才情，化出个人风格，也就更难。艺术家能否进入忘我畅神的自由之境，是各种因缘的汇合，有历史的因素，有时代的因素，个人的努力只是其中的一份力量。能否要成为艺术大家，不是画家个人努力所能企愿的。1897年陆恢在一幅花鸟册页上题道：“余画凡数变，其初能润，而失之光；其继能苍，而失之滞；今稍浑厚，而又失之生甚矣。画之难也。” 1920年初，吴湖帆携陆恢十多年前画的《衡山纪游图》请他题跋。暮年的陆恢面对旧作，不无感慨。他这样题道：“惜恢以望七之年，学殖荒陋，不能有所发明矣。”数月后陆恢离开了人世。老画师对艺术的探索追求，到老仍不懈怠。成与不成对他来讲已没有意义了，只是这一声叹息，让人感慨万千。
昆仑堂美术馆藏陆恢《仿廉州设色山水》扇片（见封底），是陆恢的摹古之作。画作于光绪二十五年（1899），陆恢48岁，是其壮年时的作品。
方薰《山静居画论》云：“国朝画法，廉州（王鉴）、石谷（王翚）为一宗，奉常祖孙（王时敏、王原祁）为一宗，廉州匠心渲染，格无不备；奉常祖孙，独以大痴一派为法。两家设教宇内法嗣蕃衍，至今不变宗风。”陆恢的山水画受王鉴、王翚的影响颇大。这幅设色山水，就是仿王鉴的画法。画面用淡墨构山之轮廓，直接运汁绿，用米家点皴染山石，松针用浓墨，树干用淡赭石，渲染极匀。整幅画用笔苍厚，墨和色相融浑成。气息古朴清丽，有沉静幽澹之美。
吴大澂有一段画论：“曩晤潘星斋（潘曾莹）侍郎，述及戴文节（戴熙）论画语云，画家酝酿既深，即楼台殿阁金碧辉煌，亦何尝不雅，何尝无书卷气耶。余初未之信，后见烟客（王时敏）、廉州设色山水，极浓厚中仍不失清腴之气，乃知胸有卷轴，不以浓淡分雅俗也。”（吴大澂《为哲甫画山水册》题识。《吴湖帆文稿》P.344）这段话用来评陆恢这幅仿古山水，未尝不可。
（作者单位：昆仑堂美术馆）