栏目导航 网站首页>>昆仑堂 200302 总第六期>>书画鉴赏
  发表日期:2004年4月23日      作者:丁薇薇   已经有1532位读者读过此文  

呼吸清光归笔底 ——华的画与诗



  华(1682-1756),原字德嵩,又字秋岳,自号新罗山人,生于福建上杭县白沙村华家亭。他的别号尚有布衣生、戎衣生、东园生、白沙道人、新华山人、离垢居士等。

  华自幼聪颖好学,曾做过造纸作坊漕头徒工和景德镇的画瓷工。少年时代的华便显露出绘画天资,大约在二十岁光景由福建来到杭州,开始了卖画生涯,并结识了当地的徐逢吉、蒋雪樵、吴石仓、厉鹗、郑岱等人,与诸多的文人画士交游,吟诗论文,在他们的熏陶下,华在绘画和诗文上可谓得益良多。华在艺术上的成功与他的壮游生涯也是有关的,他曾历游热河、天津,又曾北出长城到塞外的承德,并游览五岳、庐山,与友人两度游历浙东会稽等地,饱览山川秀色。对于他开阔胸襟和眼界,提高艺术修养起着重要的作用。

  约在雍正二年(1724)华来到江淮名城——扬州,他住在扬州诗人员果堂家中,先后又结交了金农、高翔、李鱓、李方膺、郑板桥、张瓠谷、许滨、李志然等画家文人,以及以喜结文士知名的诗人马曰、马曰璐兄弟、书法家薛鸿等等。与这些文人画士的交游中,互相交流切磋,诗画酬答,彼此影响,华艺术上日臻成熟。华的晚年潜心于诗文书画创作,在清贫的诗画生涯中度过余年。他被康熙末年的《钱塘县志》誉为“诗书画”三绝,是清代中叶一位令人瞩目的大家。

                                                    

  华的艺术才能比较全面,诗、书、画并工,花鸟、人物、山水兼擅,具有卓越的艺术成就。张浦山《国朝画征续录》评述华“善人物、山水、花鸟、草虫、皆能脱去时习,而力追古法,不求妍媚,诚为近日空谷之音”,着重肯定了他的一洗时习。秦祖永《桐阴论画》说他“笔意纵逸骀宕,粉碎虚空,种种神趣,无不领取毫端,独开生面,真绝迹也”,并称赞其作品“无不标新立异,机趣天然”。徐逢吉为其诗集《离垢集》所作题辞中说:“……其文质相兼,而又能超出畦畛之外。”这些评价皆重视其标新的创造精神,体现了文人画家重视以画抒发胸臆、托物言志的创作思想和勇于突破传统、自我发挥、重绘画个性与创造性的艺术主张,正如华的题画诗:“……但能用我法,孰与古人量?俯仰宇宙间,书生真迂狂。”华在花鸟、人物、山水各个领域都有创造性的成就,尤其是他的花鸟画,被推为恽寿平后第一人。

  华的绘画作品,风格空灵、明快、闲雅蕴藉。他的画“章法皆从破空而来”(贺天健语),善于运用空白,画面新奇、简远、冷逸。笔墨松灵秀逸,古质而澹荡,意味深厚。他的笔法灵活多样,行笔波折抑扬,且多以中锋裹笔运行,内涵筋骨;墨色运用上,以浓墨破淡墨,干湿互用,枯润相生,层次丰富。设色淡雅清丽,与水墨交织一起,色墨相映生辉,又水色与石色结合,产生妍冶鲜润的形式美感,发展了小写意花鸟画法。其画境闲逸超脱,一股清气扑面而至。

  华的花鸟画题材广泛,数量众多,花卉、翎毛、竹石、草虫、水族、畜兽皆入笔端,他重视写生,创造力强,构思巧妙,对物象描写真切灵动,韵趣天然,刻画细腻,塑造了天趣盎然的动人景象,给人以情的感染和美的享受。他画禽鸟的羽毛以干笔、枯墨皴擦,蓬松轻盈。他博学约取,远承了南唐徐熙和徐崇嗣,西蜀黄筌,宋赵孟坚,元钱选,汲取明徐渭、陈道复、周之冕以及林良、吕纪,清恽寿平等前人的成法,在不断继承前人与探索创新中渐趋成熟,经过一番陶洗融合和加入自身的生活体验、美学意趣,进行了适合自己艺术个性的创造,而形成自家面貌,开创了清中叶花鸟画艺术的新风貌。

  华的人物画,题材也相当广泛,涉及民间神话、历史典故、文人雅士、仕女儿童,以及城乡风俗、边塞生活等画题。华的人物画大体有三种面貌:一种是早年取法于北宋李公麟和其它宋、明人的;第二种是取法于晚明陈洪绶及其传派的,主要是中年作品,晚年亦时或有之;三是自成一家的简笔画法,他以南宋马和之画法灵活变通,塑造人物以笔法圆劲婉转有变化的兰叶描为之,行笔飘逸,造型简洁,意趣高古,不落俗套。

  华的山水画也有相当的成就,他一生游览诸名山大川,大自然的雄奇灵秀丰富了他的创作素材。他的山水画,笔致大都萧散放逸,笔法圆劲,章法讲究,注重意境,善于变通,注意个人审美意趣的表现,这与他游历广,具有诗人的情怀不无关系。其山水画主要源于王蒙、石涛、恽寿平三家,兼取法米芾、李唐、马远、唐寅、董其昌诸家。华对于学习和吸收传统技法也是下过一番苦功的,他学习前人技法善于取法诸长,融会贯通,自出机杼,形成疏放、简率、冷峭的主体风格。

  华在晚年中,他的绘画造诣已达到极为成熟的境界。他在艺术上是力追古法的,既具有传统的深厚功底,又重视对现实生活的观察,他在“清四王”画风笼罩画坛的年代崛拔而起成为大家,在于他有着正确的艺术见解。他力脱时习,融汇古法,标新领异,创立了俊逸清新的艺术风格。他的创作,为清代中期花鸟画的新发展拓宽了道路,对清代中叶以后画坛影响可谓深广。

                                                

  华是扬州画派的代表性画家,也是清代中期有杰出成就的重要画家。他同时善书工诗,《清代画史增编》说他“书法钟、王,又善吟咏,草衣芒履,悠然越俗”,有《离垢集》、《解弢馆诗集》传世。他的诗歌艺术则是“诗情怪底清如许,山水窟中洗髓来”,所以顾师竹要说华“实以诗鸣,画犹余绪耳”(《离垢集》题辞)。

  华绘画上的成就,是与他的诗才分不开的。华的艺术魅力很大程度上来源于他的文学修养,他的诗风对他绘画风格的形成无疑有着潜在的影响。他经常与一些文人画士交游,一起游览山湖僧寺,吟诗论文,在他们的熏陶下,华博览经籍、钻研诗词,尤喜学六朝选体诗和唐·元稹、白居易、孟郊、贾岛、李贺诸家,诗文修养日渐精进,壮年时便能写下奇拔的诗句,紫山老人徐逢吉在《离垢集》中说:“华君秋岳,天才惊挺。……壮年苦读书,句多奇拔;近益好学,长歌短吟,无不入妙。……忆康熙癸未岁,华君由闽来浙,余即与之友,迄今三十载,深知其造诣。”并以“其诗如晴空紫氛,层峦积雪,玉瑟弹秋,太阿出水,足称神品”来称赞华,给予他很高的评价。

  华时时处处以吟诗为乐,他的诗,有的自然平易,有的瑰丽,有的冷峭。他一生游历了福建、京津、山东、河北、浙江、江苏等地不少山川名胜,日常又喜欢流连于山林、泉石、江畔、溪流之间,他饱览了林峦秀色,从祖国的名山大川获得了许多感受,必然会丰富和充实他日后的艺术创作,同时他也写下了许多歌咏山川的诗篇,并创作了不少情景交融的优秀的绘画作品。如他的五岳纪游诗,嵩山是“巍巍大室近天门,位镇中央体独尊”,华山是“五千余仞削空青,绛阙高高敞不扃”,恒山是“北岳玄泉不可求,曾闻望际浑源州”,衡山是“七十二峰云雾里,不妨取次杖藜登”,泰山是“夜半鸡鸣初日上,俯看沧海一杯宽”。他作了七律五首,对于五岳都有独到的感受。

  华的许多诗表达了思亲怀乡的心绪和怀念故人之情,抒发了自己身世之感,记叙了他的艺术活动和交友情况。如“我望乡,乡何处;隔春烟,渺春雾;此时闲坐绿窗前,梅子累累不知数。何处抛愁好,穿庭复绕廊。东西经夜月,南北梦高堂。有眼含青泪,无山望故乡。纷纷头上雁,联络自成行”。当他得知交游三十余年的徐逢吉九十岁无疾而终,写下了“知音良足感,抱泪向空挥。悲嗌北壑,冷雨泣南山”,为失去这样的一位友人而深感痛惜。华与员果堂交情深厚,员果堂逝世,华以悲痛的心情写了《挽员九果堂》五古一首:“意谓荃与兰,子之清可比;意谓柏与松,子之操可拟。”他的诗中,倾注着自己的感情和对人生的感受。

  华还有很多题画诗。华的一些山水画小品乃为佳构,往往以少胜多,着重表现意境,又题上一些奇拔清越的诗句,如“幽鸟香中下,衔鱼花里出”,“山水有佳趣,云烟无俗情”,“云气晴犹湿,涛声静亦寒。小窗人卧起,闲倚石阑看”。诗情画意之醇厚,令人感到意味无穷。如他在《蔷薇山鸟图》轴题:“花气晴熏日,鸟声娇战春。”《锦鸡竹菊图》轴题:“风拂游翎舒锦绣,竹翻逸影冒寒芳。”都是“诗中有画,画中有诗”。华的诗风,淡中含腴,清新自如,境界高雅。他在《题恽南田画册》中写道:“一身贫骨似饥鸿,短褐萧萧冰雪中。吟遍桃花人不识,夕阳山下笑东风。”这是他感慨恽寿平的诗句,也是华一生经历的自况。又有一首:“笔尖刷却世间尘,能使江山面目新。我亦低头经意匠,烟霞先后不同春。”华的创作具有明确的目的与追求,想通过自己的作品洗刷世间的尘垢而使江山面目一新,此诗展示了华的胸怀抱负,写得真切动人。画家的才能、学识、经历有所不同,因而其艺术个性与追求也常常因人而异,这种个性与追求在其题画诗中表现得也十分突出。在画上题诗作记以抒发情感或阐发艺术主张,和画面的意境相得益彰,更添隽永的诗意。

  华有诗集传世,清末华同族后裔华时中为他刊行《离垢集》。华以“离垢”名集,在他的诗文和绘画作品中,毫不掩饰其安贫守素、修已敬身的志向和乐趣。“离垢”是华的审美理想,他向往有一个脱离尘世污秽的世界,然而在现实里,只能是乌托邦的幻想,于是画家只得把“离垢”的志向寄托到诗文绘画中去,以自己的笔墨营造出一个扫除世间污垢的清朗无尘的清净天地,转化为艺术中的理想审美境界。

  华一生遭遇困顿,然而他安贫乐道,保持着狷介自守的品格,在艺术上不断进取,创造出合乎社会和时代需求的个性鲜明的风格。正如顾师竹在华诗集中所说:“一生山水窟中游,身似春云心似秋。呼吸清光归笔底,怪来书画亦风流。”

    (作者为南京艺术学院美术学博士生)


  打印本页